Unlimited Creative Group es una agencia coruñesa fundada por Xosé Teiga y Alberto Aler, hemos charlado con ellos sobre su agencia y la visión que tienen del sector en general.

¿Cómo se funda Unlimited Creative Group?

Unlimited Creative Group nace en 2006 de la idea de crear un equipo de profesionales independientes del sector de la publicidad y la comunicación, para dar servicios a diferentes empresas públicas y privadas que necesiten comunicar sus valores empresariales y de producto, utilizando la creatividad estratégica. Para ello nos planteamos desde un principio una filosofía única de 360º en dos sentidos, a la que nosotros denominamos “720º AdBrand” que significa que hacemos 360º de comunicación publicitaria y 360º de comunicación corporativa.

Desde el principio nos posicionamos como consultoría creativa y estratégica y no como agencia de publicidad. El termino agencia de publicidad creemos que esta anticuado y nosotros desde el principio nos apartamos de él.

¿Quién la forma en la actualidad?

Somos un pequeño equipo de creativos, cuando fundamos la empresa nuestro objetivo principal era crear un grupo de trabajo de perfil variado, que nos permitiera ayudar a empresas e instituciones a comunicar sus valores empresariales de marca. En estos momentos estamos compuestos por un director creativo estratégico, un director de arte senior, un diseñador gráfico y dos programadores. Este equipo se amplia si el encargo lo necesita, y por supuesto contamos con el apoyo de fotógrafos, realizadores e ilustradores.

Sois una de las agencias que más premios gana ¿Cual es vuestro secreto?

No tenemos ningún secreto, pensamos que lo primero es hacer un trabajo que funcione y que cumpla los objetivos de nuestros clientes, a partir de ahí, el secreto es ser creativo, defender las ideas que le convienen al cliente hasta la muerte, razonar las estrategias, y muchas horas de trabajo. El cliente que viene a Unlimited sabe lo que busca, sobretodo busca notoriedad y un trabajo bien hecho.

Además de una relación de clientes intentamos ponernos en su lugar, conocer la empresa casi mejor que ellos y saber en que códigos de comunicación nos podemos mover sin perder el eje principal del encargo: hacer que la empresa venda más, tenga mejor imagen, que en su comunicación se refleje quien es con exactitud y obtener con cada acción, notoriedad.

Muchos publicistas dicen que algunas agencias solo hacen las campañas para ganar premios. ¿Qué opináis?

El que sólo hace los encargos para ganar premios sin tener en cuenta lo que su cliente necesita y los objetivos para los que va a ser creada la comunicación, acabará perdiendo finalmente el cliente, porque el objetivo principal de una comunicación es conseguir notoriedad y cumplir los objetivos para los que fue creada. Si además se plantea la comunicación de forma creativa, mejor que mejor, porque la creatividad vende.

Nuestro objetivo principal cuando hacemos un trabajo no es ganar un premio, es que la comunicación sirva para lo que fue creada. Si además, luego gana un premio, el trabajo es redondo. Por otro lado el tema de los “truchos para concursos”, en unlimited  no creemos en esa filosofía de trabajar sin un brief real, no hacemos piezas para ganar premios, nuestros clientes no nos dejarían, y no seríamos capaces de desarrollar un trabajo ficticio.

Hoy en día, si en un concurso o festival publicitario te “cazan” presentando piezas falsas y no publicadas, quedas automáticamente fuera de la competición por 5 años. Estas son medidas muy necesarias para ver la realidad creativa del mercado, porque estos últimos 10 años han sido irreales en este tema. Hemos trabajado en agencias de fuera que lo hacen, que solo crean las campañas para ganar premios, pero no es aconsejable hacerlo. No obstante la publicidad y comunicación no es arte, es una herramienta para vender más. No deberíamos apartarnos de este camino.

Unlimited es una de las pocas agencias creativas que tiene presencia en concursos fuera de Galicia y de las primeras en apostar por estar presente en este tipo de concursos. Nos hemos inscrito sin complejos y hemos conseguido estar presentes en muchos, pasando las selecciones y ganando premios en convocatorias nacionales e internacionales. Lo más importante no es ganar premios, pero avala la calidad de nuestro trabajo, ya que te enfrentas a que te juzguen los mejores profesionales.

¿Qué proyectos prepara Unlimited Creative Group?

En estos momentos estamos inmersos en el lanzamiento de una Consultora Gallega para empresas familiares (ADN Adernova) que está iniciando su expansión nacional con muy buenos resultados en cuestiones de identidad de marca, publicitarios y web 2.0. Este es el ejemplo de un cliente con el que estamos totalmente sintonizados en cuanto a planteamiento y filosofías empresariales. Con él hemos establecido una buena comunicación, los dos sabemos lo que queremos y nos hemos escuchado antes de desarrollar el trabajo, e incluso hemos puesto sobre la mesa diferentes puntos de vista para discutirlos y llegar a una conclusión en conjunto. Ha sido un placer desarrollar este trabajo y seguiremos colaborando en diferentes estrategias que le ayuden a posicionarse en su mercado y que le abran otras posibilidades de negocio.

¿Qué os diferencia de otras agencias?

Somos un equipo pequeño, ágil y muy preparado para llevar a cabo desde una campaña publicitaria convencional, la identidad corporativa de marca, el diseño editorial, hasta la web 2.0. Nos imaginamos que todo el mundo vende lo mismo, pero no todos lo pueden demostrarlo con casos reales.

Pero realmente, la diferencia fundamental es el método de trabajo y como abordamos los proyectos, como nos reunimos con el cliente, como aplicamos nuestra energía en el trabajo, y sobre todo la gran diferencia con otros, es el resultado final,  no porque sea mejor, sino porque es diferente.

¿Qué consideráis los más importante en una campaña?

Lo más importante en una campaña es que esa campaña llegue a quien tiene que llegar.

¿Qué nivel ven en la creatividad gallega?

Parece que cada vez hay gente más valida y con más criterio que hace unos años, pero vemos que hay mucho camino por recorrer. Recientemente se ha creado una asociación de creativos en Galicia y hemos puesto mucha fe en esta iniciativa, detrás hay gente muy válida que quiere hacer las cosas bien. Probablemente haya que empezar por ser más riguroso en como se resuelven los encargos y esforzarse mucho más. En estos momentos el nivel creativo en general no está en el punto que puede estar.

¿Qué papel creéis que jugará los nuevos soportes (redes sociales, marketing móvil…) en la publicidad gallega y especialmente en vuestra agencia?

Hoy en día todo estos soportes que mencionas, están dando paso a una nueva forma de hacer publicidad y marketing: la comunicación 2.0. Vivimos en la era de los contenidos, y la gente esta cansada de que le invadan sin permiso, a través de publicidad invasiva, estas nuevas plataformas nos valen para crear publicidad no invasiva, o sea, la que a el público le interesa realmente, acepta, e incluso busca. Nosotros estamos inmersos en este proceso y haciendo trabajos para nuestros clientes a través de estos nuevos soportes.

¿Sois positivos o negativos ante el futuro en el actual contexto económico?

Nosotros siempre somos positivos, no tenemos otra opción. Hemos creado una empresa de cero y si ayuda de nadie, tenemos fans, los clientes siguen llamando a nuestra puerta, ganamos premios, estamos en la mejores publicaciones internacionales, cada día hay más gente que quiere colaborar con nosotros, en estos momentos tenemos el mejor equipo que se pueda tener y muy bien configurado (gente con ganas y muy capacitada). Sinceramente no nos podemos quejar, vivimos en un momento muy difícil para todos, hay que sobrevivirlo

Uqui Permui cuenta con una dilatada experiencia en el sector, a través de Uqui Cebra ha realizado importantes proyectos y hoy nos cuenta un poco más sobre ella y el estudio.

Es difícil definir a Uqui Permui (directora de agencia, artista…). ¿Cómo se definiría usted misma?

En realidad no son distintos papeles. Simplemente utilizo distintos formatos o lenguajes para comunicarme, pero el proceso de creación es similar. La diferencia, más bien, se puede encontrar en si es un encargo, o un proyecto que propongo yo y buscamos la forma de producirlo, o incluso puede ser una formula mixta… siempre que puedo, llevo los trabajos a mi terreno. Quiero decir con esto que, si la propuesta me gusta, me puedo involucrar de tal manera en el proyecto que llega a borrarse la diferencia entre el encargo y el proyecto personal.
Me interesa, por ejemplo, trabajar desde el principio con el comisario o ser la editora de una publicación, me parece mucho más interesante implicarse más alla del papel de diseñadora.

¿Cuéntenos un poco como terminó en el mundo de la publicidad?

En el mundo de la comunicación entré por la puerta del arte… No cabe duda de que mi formación multidisciplinar es la que me ayuda a la hora de resolver los proyectos con distintos lenguajes -–gráficos, audiovisuales…– Cuando tienes una idea es importante buscar el soporte con el que mejor encaje, no quedar determinado por un único formato.

y cuéntenos  también como nace Uqui Cebra.

Precisamente el año que viene cumpliremos veinte años. Si nos trasladamos a 1991, resultaba difícil que una mujer encajara en el mundo de la comunicación. Tenías que enfrentarte, ya no solo al cliente y convencerlo de que tu trabajo era serio, sino también conseguir que en producción se respetara tu criterio.
Lo que considero realmente importante es contar con un buen equipo de trabajo, obviamente no podría llevar adelante los proyectos en los que me involucro si trabajara sola. En este momento somos seis personas, que articulamos tanto uqui-cebra como la división multimedia, sic (laboratorio audiovisual)

¿En que proyectos está trabajando Uqui Cebra en la actualidad?

En este momento estamos preparando la imagen del festival Cineuropa, tanto la gráfica, como la presentación audiovisual de promoción. Este año la propuesta que presentamos es un cartel de cine… con una tipografía propia, proponemos la lectura de una película personal: después de todo el día trabajando o estudiando, no hay nada mejor que llegar a casa y meter los pies en agua… el relax: cineuropa.
Uno de los retos que también nos planteamos es incrementar nuestra presencia en el tejido empresarial gallego, ya que consideramos que es uno de los puntos vulnerables de la economía en Galicia. Si queremos ser competitivos en un mercado internacional, es necesario mejorar la imagen y el diseño en Galicia. Y uno de los proyectos que tenemos encima de la mesa es el catálogo de imagen para la empresa Genesal para promoción de sus productos en el mercado internacional. Las empresas que necesitan ampliar sus mercados, tiene que posicionar su marca e imagen en un escenario más competitivo.
También estamos realizando una campaña para el Concello da Coruña para el 25N…

¿Qué es [sic]*?

Lo denominamos laboratorio audiovisual, porque realmente lo creamos como un lugar de experimentación y creación multimedia. Se habla mucho de los e-books, del mundo multimedia… pero, a nivel de diseño, incluso se ha retrocedido.
Una edición no es lo mismo en papel que en pantalla. Y menos un proyecto de arte, por ejemplo… cuando diseñamos el catálogo para los premios del Auditorio de Galicia, no encontramos proyectos similares. Partes prácticamente de cero. También existen aún problemas de capacidad para una web que tenga que soportar material de video, gráficos… con la rapidez que te permite si lo tienes en un DVD, en este momento, creo que estamos en proceso y tenemos que ir avanzando con las ventajas que nos proporcionen los actuales sistemas de comunicación. En parte me recuerda, cuando empezábamos a trabajar con los primeros Macs, que tenías que ir avanzando según las prestaciones del programa y buscar truquillos para salvar las deficiencias.
Por otro lado, en [sic] producimos también proyectos más personales o producciones con artistas.
Nuestros últimos proyectos: la cabecera de un próximo programa para la TVG y el documental sobre el trabajo de las mujeres en la conserva…“Rexistro de traballo”

¿Qué ofrece Uqui Cebra de diferente a sus clientes?

Precisamente, nos piden “algo diferente” y atrevido…
Y los clientes depositan su total confianza en nosotros. Nos implicamos y peleamos hasta que el resultado sea optimo, quién trabaja con nosotros lo sabe… lo que conlleva una forma de trabajar muy favorable para todos.
También porque podemos ofrecer un servicio global, tanto gráfico como audiovisual, de calidad. Pocos estudios en España disponen de procesos de optimización y producción con pruebas de color certificadas. Hemos apostado por equipos potentes y compensa.

¿Cree que se ha notado el tirón del Xacobeo en el sector?

Creo que si, porque han apoyado proyectos que, posiblemente de no ser así, no contarían con presupuesto, y están ofreciendo una oferta cultural importante, lo que obviamente genera una actividad. De todas maneras, no tengo datos para valorar el sector en global… posiblemente cuando acabe el año lo sabremos.

A parte de ser directora de la agencia también es presidenta de DAG. ¿Cuantos asociados tiene y qué objetivos tiene la asociación?

Hace cuatro años, cinco diseñadores gráficos e industriales, Pepe Barro, Ramón Méndez, Javier Pérez, María Domínguez y yo, nos propusimos la tarea de crear una asociación de diseñadores, algo que parecía casi imposible por la falta de tradición gremial. A los colegas se les veía como competencia, no como compañeros, con los que tienes muchas cosas en común… creo que ese es uno de los logros, a muy pequeña escala, que estamos empezando a alcanzar. Así que las cosas las tenemos que hacer despacio y asentándolas.
Nuestros objetivos son varios. Por un lado, promover la investigación y el conocimiento, a la vez que visibilizar nuestro trabajo; y por el otro crear puentes entre las escuelas de diseño, los profesionales y las empresas. Relaciones que ayuden a situar el diseño gráfico e industrial en donde se merece por las cualidades que tiene. Somos un potencial que no se está utilizando al 100%. Los países que han apostado por la innovación y el diseño son más competitivos en momentos como los actuales, de crisis.
En cuatro años, además de conseguir pasar de cuatro a cuarenta socios. Hemos realizado talleres, presentaciones, exposiciones y en este momento estamos organizando, con apoyo del Programa Europeo de Cooperación Transfronteiriza España-Portugal, “feet. 2010”, primer foro de edición e tipografía, para investigar y desarrollar propuestas en torno a la edición. Podeis conseguir más información en feet.asociaciondag.org.
Creo que estamos en un buen momento para empezar a pensar en proyectos más ambiciosos.

Actualmente están naciendo otros colectivos en el sector, ¿lo valora de forma positiva o negativa existiendo ya DAG?

Del que tengo conocimiento es de Creatividade Galega. Llevamos dos años colaborando con el proyecto editorial que dirigen Chechu Perez, Eva Quintas y Alberto Dafonte. En estos dos años hemos aportado también nuestro punto de vista, participando en la selección de trabajos, etc… En DAG somos conscientes del esfuerzo de poner en pie un proyecto, por eso preferimos unir y apoyar proyectos que ya están en funcionamiento.

Si se crean otras asociaciones, por un lado, tiene que ver con el contagio. Cuando algo se mueve, rompe la parálisis y se crean otras iniciativas. Y por el otro, como comentaba antes, es complicado trabajar en colectivos, porque tenemos una tendencia –que yo diría, casi identitaria a la “leira” o a la parcela. Parecía que la gente más joven podría romper esa dinámica, pero está muy arraigada… En cualquier caso, siempre será positivo que se hagan cosas, lo negativo es la paralización.

Hoy charlamos con Soledad Arenaza y Ana Rumbao, socias y compañeras de la agencia La Ballena que va llena.

La primera pregunta obligada ¿y ese nombre?.

Si hubiéramos llamado a la agencia S.A.A.R o S.A  (nuestras iniciales) seguramente nadie nos habría hecho nunca esta pregunta y muy probablemente, poca gente recordaría nuestro nombre tras una primera presentación. Buscábamos generar notoriedad y recuerdo desde el naming y lo hemos conseguido.  El proceso de bautizar a la agencia fue largo y tedioso y participaron muchos amigos de la profesión hasta que dimos con uno que nos gustó. A partir de ahí, empezamos a dotarlo de contenido.

Las ballenas somos animales mucho más complejos y evolucionados de lo que nos imaginamos:

–poseemos una gran memoria,

–nos comunicamos a grandes distancias y con métodos muy sofisticados,

–nuestras relaciones mutuas —y con los humanos— están muy desarrolladas.

–somos seres muy sensibles con un amplio espectro de emociones y con diferencias evidentes entre cada personalidad individual,

–tenemos un fuerte instinto de ayuda mutua y una inteligencia peculiar.

¿Y de qué va llena La Ballena? De ilusión, de ganas de hacer las cosas bien, de inspiración, de buena gente y poco a poco, se va llenando también de clientes.

Hoy, casi todos nuestros clientes nos llaman cariñosamente “las ballenas”.

¿Como nació La Ballena que va llena?

La ballena nació como una alternativa a las grandes multinacionales de publicidad en las que habíamos trabajado. Antes de “parir” a La Ballena, entre las dos, habíamos pasado por Young&Rubicam, Ogilvy One, Tiempo BBDO, *S.C.P.F… Publicis Casadeval Pedreño&PRG, TBWA. Donde trabajamos para grandes cuentas nacionales e internacionales como BMW,  Movistar, McDonald’s, Procter&Gamble, Fortuna, Turismo de Andalucía, Cadena Ser….  Nos gustaba mucho nuestro trabajo, pero no estábamos de acuerdo con determinados aspectos del mismo. Así que tras más de un año de reflexiones e investigaciones, decidimos volver a la tierra y poner en práctica “a nuestra manera” toda la experiencia que habíamos adquirido durante nuestro periplo por la capital. La Ballena nace con la filosofía de “pensar en grande y actuar en pequeño”. En otras palabras, nuestra meta es aplicar las estrategias y tácticas de comunicación que utilizan las grandes marcas en clientes de menor tamaño y con menores inversiones. La planificación estratégica y la creatividad en comunicación no tiene por qué estar restringida sólo a los “grandes anunciantes”.

¿Contadnos algo sobre vosotras? (de donde venís   etc… lo que os apetezca)

Sole y yo somos dos personas completamente diferentes pero nos complementamos a la perfección. Sole es la “concreta” y yo soy la “abstracta”, Sole es más “racional” y yo más “emocional” Nos conocimos en la Universidad, hemos vivido juntas, nos hemos ido juntas de vacaciones, de Erasmus, etc… Somos socias, compañeras y nuestras mejores amigas. Ambas procedemos de familias que emigraron a España en los 70/80, pasamos nuestra infancia en Madird y nuestra adolescencia en Galicia y volvimos a Madrid para nuestra etapa universitaria, donde se cruzaron nuestros caminos. Esta es nuestra historia…

¿Cuantos profesionales forman vuestra agencia?

Actualmente somos 6 profesionales fijos en la agencia, 3 en cuentas y 3 en creatividad. Casi todos somos emigrantes retornados que venimos de trabajar en agencias de Madrid y Barcelona.  Tenemos la suerte de contar con un equipo de primera, con mucha experiencia y muchísimo talento. Pero nuestra estructura es mucho más amplia. Contamos con una red de colaboradores habituales freelances , especializados en distintas áreas de comunicación, que nos permite dar un servicio 360º y funcionar como interlocutores únicos ante nuestros clientes. La mayoría de las freelances que trabajan con La Ballena son creativos consagrados y premiados en los principales festivales de publicidad nacionales e internacionales. Así, podemos ofrecer a un cliente local, la posibilidad de trabajar con los autores de campañas para IKEA, BMW, McDonald’s, etc…

Viendo vuestro book de agencia uno saca la conclusión que si hay algo que os diferencia es la creatividad… ¿ese es el posicionamiento que buscáis?.

Somos una agencia (creativa) de publicidad. Ese es nuestro nicho de mercado. Y cuando hablamos de creatividad lo hacemos en el sentido más amplio, desde la elaboración de estrategias creativas hasta la ejecución creativa de las campañas.

¿Cómo definiríais la agencia en pocas palabras?

Para nuestra presentación de agencia, el documento que utilizamos para presentarnos a nuestros clientes potenciales, le pedimos a nuestros clientes actuales que nos definieran y obtuvimos verbatims muy interesantes. Casi todos coincidían en nuestra “frescura y libertad de ideas y en el buen trato y disponibilidad hacia nuestros clientes”.

Teniendo un cliente como Caixanova me imagino que la fusión de las caixas crea nerviosismo.

Caixanova es nuestro principal cliente, pero no el único. Es el que nos ha hecho crecer y nos ha permitido hacer campañas que nos han dado notoriedad como agencia, sobre todo entre el sector.  Intentamos que la incertidumbre no se convierta en nerviosismo y pensamos que pase lo que pase, seguiremos viendo siempre el vaso medio lleno.

¿Como veis el mercado publicitario gallego?

Es un mercado muy marcado por el tipo de anunciantes que hay, en su mayoría demasiado convencionales y con miedo a innovar, sobre todo en lo que a comunicación se refiere. Pero se ven indicios de cambio y de gente nueva que llega a los anunciantes con ganas de hacer cosas diferentes. Pero todavía queda mucho camino por recorrer… Nuestra labor, como agencia creativa, es el de educar y convencer a estos clientes de que hay otra forma de hacer las cosas y de que hay que atreverse al cambio.

Una agencia anunciándose en una valla. Contadnos la historia…

Buscábamos una localización estratégica para darnos a conocer entre nuestros clientes potenciales, y pensamos: “qué mejor lugar que una valla ubicada entre el aeropuerto y el IFEVI (recinto ferial de Vigo). Así que allí nos plantamos.

Hoy hablamos con Sergio Díaz Frantz, Jefe de Publicidad de VTelevisión, que nos cuenta esta nueva apuesta del Grupo de La Voz de Galicia y todo lo relacionado con la publicidad de este medio.

¿Qué oferta V Televisión a los telespectadores?

Una propuesta variada y abierta a un público heterogéneo, aunque con una vocación joven y urbana. Con propuestas que abordarán la realidad social, cultural y económica de una comunidad activa y emprendedora.

 

¿Qué objetivos de audiencia tiene a corto y medio plazo?

Nuestro principal objetivo es existir, estar al pie del cañón día a día, para afianzarnos en la mente y el mando a distancia del espectador.

Los primeros datos de audiencia que tenemos nos confirman que tenemos audiencia al otro lado de la pantalla, tanto la del televisor como la del ordenador.

De todas maneras, no es posible medir el éxito de una cadena que se empieza a emitir en el 2010, con los mismos parámetros de audiencia que hace 10 años.

 

¿A qué publico va dirigida su programación?

Nos dirigimos a un público joven y adulto, activo y con alta capacidad de compra.

Un público urbano que vive y consume en las principales áreas metropolitanas de la región.

Un target acostumbrado a consumir televisión, como ya avanzaba en la anterior pregunta, no sólo por la pantalla del televisor sino también (y cada vez más) a través de la pantalla del ordenador.

Un público inquieto e interesado en las nuevas tecnologías, tendencias musicales, culturales, en la política,… En definitiva, en la información. Pero siempre desde un punto de vista diferente.

 

Más específico al área que gestiona usted, ¿V Televisión aporta algún formato publicitario nuevo?

Somos conscientes de que estas son cada vez más las necesidades de los anunciantes. Ese es nuestro objetivo a medio y largo plazo, pero primero la programación ha de calar en los televidentes y también preferimos que tanto el equipo humano como técnico funcionen correctamente antes de proponer cosas nuevas. Ya que estamos hablando de una carrera de muy largo recorrido.

 

¿Sus tarifas son competitivas?

Nuestra oferta comercial es lo bastante amplia y adaptable, como para que cada uno de nuestros clientes tenga un formato asequible a sus presupuestos de comunicación, por muy grande, mediano o pequeño que sea. Por supuesto nuestras tarifas tendrán que adaptarse a las demandas del mercado.

Nos moveremos tanto en el ámbito local, regional y nacional, por medio, en este caso, de un exclusivista que se encargará de su comercialización.

 

 ¿Se empieza con alguna oferta especial?

Nosotros no queremos que el presupuesto sea un impedimento para anunciarse en la cadena. Lo que queremos es que los anunciantes se sientan bien tratados y así construir una relación a largo plazo.

No vamos a negar que para los primeros anunciantes hay unas condiciones económicas más ventajosas. Además al haber una menor saturación publicitaria, sus spots obtendrán una mayor eficacia publicitaria.

 

¿Qué papel desempeñará las agencias dentro de la gestión publicitaria de V Televisión?

Un papel muy importante ya que son los que mejor conocen las necesidades de los anunciantes y los beneficios de sus productos Los clientes confían en su criterio y en su toma de decisiones. Esperamos que haya un papel proactivo, aunque siempre por ambas partes. Estamos aquí para escucharles y de esta manera proponer ideas o proyectos y así poderlos trasladar a la pequeña pantalla.

 

 ¿Cómo se ha comportado la publicidad en los primeros pasos del canal?

La percepción y participación por parte de los anunciantes ha sido muy buena.

Esperamos y confiamos que el aumento progresivo de la audiencia se ajuste a su target de consumo y que la decisión de la planificación y contratación sea lo más técnica posible.

 

Antes de acabar, y ya que estamos en el lugar más indicado, me gustaría hablaros de “Capitán Spot”.  Es un programa que reúne lo mejor de la publicidad nacional e internacional con un formato muy dinámico y un estilo de realización novedoso: entrevistas online, una tertulia de señoras hablando de publicidad, noticias y muchos spots de primer nivel, son algunas de las secciones que lo componen. Lo emitimos los Martes a las 23:00 h.

 

 

Hoy empezamos de nuevo después de nuestras vacaciones. Y para empezar el nuevo curso nos acompaña Alfonso Cabaleiro, Secretario Xeral de Medios, con el que charlamos sobre la visión de la publicidad desde la Xunta de Galicia.

La Xunta de Galicia ha realizado cambios importantes en su imagen en los últimos años: la utilización de un solo logotipo para todas las consellerías, la centralización de las campañas en la Secretaría Xeral de Medios… ¿Qué objetivo tienen todas estas medidas?

Orden, criterio, coherencia… para que se respete la corporatividad institucional. Además, la austeridad nos impulsa a la unificación, pues economiza a todos los niveles. Es la importancia de la imagen, que refleje la realidad. Venimos de una Xunta bipartita y vemos a diario concellos bipartitos que llevan a la imagen su ruptura y su pelea permanente. Esta Xunta, como Galicia, está unida y esa unión se refleja en la imagen. Un sencillo ejemplo: un coche rotulado con “Xunta de Galicia” puede ser empleado por cualquier Consellería.

El sector publicitario se queja de la reducción del gasto de la Xunta en esta materia. ¿Será una tendencia en los próximos años o simplemente es una razón coyuntural?

La presión de la calle, que equivocadamente considera la publicidad sólo como gasto, se olvida de que hay un sector pujante en nuestra comunidad que vive de los anuncios, el diseño, la impresión, la fotografía, las vallas… Sin olvidarnos de reducir costes y no hacer publicidad innecesaria, la Xunta conoce a fondo el sector de la imagen y la publicidad en Galicia y procurará mantener una  inversión razonable dentro de unos parámetros lógicos, dada la situación económica.

 

¿Cual es su opinión sobre el nivel de las agencias publicitarias de Galicia? 

Sin duda estamos en el grupo de cabeza. La inversión global de las empresas de cada Comunidad influye, y por ello los Madrid, Barcelona, Valencia… se destacan pero, con menos recursos, Galicia está ahí, en el grupo que opta permanentemente a estar con los “líderes”.

Existe, según el propio sector, un poco de atomización pero iniciativas como Creatividade Galega o el,-esperemos que cuaje-, Club de Creativos en Galicia nos acercan mucho más a los niveles de las grandes comunidades. En Galicia se hace mucha y muy buena creatividad.

 

¿Qué es lo que más cuida la Xunta en sus campañas?

Por ahora estamos en la fase de cuidar las propias campañas. Como bien sabe todo el sector, por primera vez en la historia de la Xunta, hay una persona con conocimientos encargada de hacer las cosas pensando en agencias, centrales y estudios. Os conocemos mucho mejor y por eso podemos cuidaros y atenderos mucho mejor. Pliegos similares para todos los concursos, pliegos que se entiendan y saquen lo mejor de cada briefing, concursos más transparentes, coordinación de criterios de valoración, diferenciación de lotes (creatividad por un lado, medios por el otro…).

Como segundo objetivo es el que vd. comentaba al principio, estamos intentando cuidar la “marca” Xunta, que todas las campañas lleven un “claim” global para explicar la visión del “todo”. Como ejemplo hemos importado el “Agora é cando, Galicia é onde” desde el Xacobeo a toda la Xunta, y lo usaremos hasta final de año.

 

De las últimas campañas publicitarias de la Xunta díganos su favorita.

Siempre es difícil elegir entre “tus hijos”, y como sabéis todos los que os dedicáis a esto, cada campaña tiene su análisis, sus investigaciones, sus públicos, sus objetivos…Seguro que no en todas se ha acertado pero esté seguro de que en todas hemos puesto todo el empeño. Y las agencias y creativos nos ayudan a diario a conseguirlo.

 

En los últimos meses las agencias de fuera de Galicia están compitiendo en los concursos públicos más importantes con las agencias gallegas, llevándose muchos de ellos. ¿No cree que una agencia de fuera no conoce la realidad de Galicia y esto influye negativamente en las campañas?

Según mis datos sólo una, la de Xacobeo, quizá por su dimensión, fue adjudicada a una empresa fuera de Galicia. Es muy difícil en muchos casos competir con su capacidad financiera, y más en tiempos de crisis, pero en creatividad pienso que no se “escapa” ni una más y justo por lo que usted dice: la realidad gallega es muy nuestra y reflejarla sólo es fácil para los que la conocen a fondo.

 

Se empieza a valorar entre las agencias, si los concursos públicos son el mejor formato para un concurso de creatividad. ¿Podría la administración estudiar otro tipo de “concurso” para seleccionar  a las agencias? 

Las clasificaciones empresariales, a priori, impiden que empresas no capacitadas o sin solvencia suficiente puedan presentarse a concursos que les queden grandes. Una vez superada esa “fase”, hay que juzgar. Hasta ahora cada Consellería, departamento u organismo juzgaba según “sus” parámetros. Ahora pretendemos juzgar con criterios globales, que la campaña sirva, por supuesto, a ese organismo o Consellería pero también encaje dentro de una, si se me permite, dirección creativa global, que todas las campañas “respiren” Xunta de Galicia. Esta es la intención, espero que poco a poco lo vayamos consiguiendo.

 

 Los medios de comunicación están sufriendo un gran descenso en sus ingresos publicitarios, pero es curioso como hace unos días nacía un nuevo canal de televisión. ¿Cree que existen demasiados medios de comunicación en Galicia?

Los medios de comunicación son reflejo de la sociedad. Galicia no es una excepción. Intereses sectoriales, locales, comarcales, provinciales… hay muchos intereses, lo vemos en todos los sectores, desde las entidades financieras hasta las infraestructuras o los medios de comunicación.

Galicia quizá está un poco más atomizada que la media y aunque entiendo que el futuro tenderá hacia la uniformidad, hacia las fusiones, aún pasarán años.  Como administración, la Xunta debe procurar que la libertad de expresión sea amplia, que haya muchos medios, y ser transparente en sus inversiones en ese sector, igual que en todos los demás. A esto me permito añadir el apoyo histórico que le debemos a nuestro queridísimo gallego, para lo que contamos desde hace años con ayudas específicas a medios que apuestan por él.

 

 

A Navalla Suiza es una agencia joven compuesta por Álvaro Gómez, Berto Yáñez, María Yáñez, Oscar Otero y Xabier Cid. Hoy nos presentan su empresa.

Lo primero que llama la atención de vuestra empresa es vuestro nombre ¿Por qué el nombre de  A Navalla Suiza?

Bien, llegamos a ese nombre después de un proceso de brainstorming donde salieron nombres lamentables que no quiero recordar ahora. Cuando ya pensábamos que teníamos que quedarnos con uno de eses nombres a alguien se le ocurrió “A navalla suiza” y de repente nos pareció a todos una buena idea y “la compramos”. Creo que representaba y sigue representando bastante bien tanto los orígenes  de la empresa como lo que queremos llegar a ser.

 

Sois cinco personas con cinco perfiles diferentes pero con CV muy buenos: Chuza!, Vieiros… ¿Cómo surge la idea de crear A Navalla Suiza? 

Fue un proceso bastante natural. Todos coincidimos por unas o por otras en diversos trabajos y llegó un momento donde todos estábamos trabajando de freelance y cada vez nos encargaban proyectos más complejos donde siempre terminábamos subcontratándonos unos a otros.

Un día de verano de 2008 nos juntamos los cinco en Ourense a comer un churrasco y discutir la propuesta de un proyecto web importante que nos ofrecieran, fue en ese momento cuando decidimos formalizar nuestra relación como una SL. El proyecto nunca llegó a salir adelante, pero el churrasco estaba muy rico. Pagó Xabi.

 

¿En qué estáis especializados?

De momento somos una empresa muy nueva para determinar una especialización, en cualquier caso en lo que más trabajamos fue por una banda en llevar archivos de video a internet  o desarrollar canales de vídeo, y por otra parte desarrollar aplicaciones que proporcionan a los usuarios herramientas sociales para interactuar entre ellos y con los contenidos.

 

Es curiosos que en vuestra web tenéis un apartado de “lo que no somos”. Tenéis muy claro lo que queréis para vuestra empresa. Pero… ¿es verdad que si os va un bar a pedir una web le decís que no?

Si, es verdad. Pero si desde un bar nos pidieran una web que realmente molase, con twitter del menú del día, geolocalización de clientes y socialización lejos de la barra, puede que le  dijéramos que si.

 

Contarnos vuestro proyecto para el National Film Board de Canadá y la experiencia de Mip TV de Cannes.

Conocíamos el Mip TV porque asistiéramos en otras ocasiones para ver como estaba  el tema del mercado audiovisual por el mundo y cuales eran las tendencias en la red. En esta última edición vimos que había un concurso “Content 360” en el que solicitaban propuestas para la dinamización social del National Film Board de Canadá, una web que muestra una parte de producción de cine más independiente que se hace en Canadá, y dado que teníamos experiencia en ese campo por la realización de trabajos para  la, más modesta, Agencia Audiovisual Galega, decidimos ponernos a pensar una propuesta.

Otro campo en el que queríamos abrir una línea de negocio eran las aplicaciones y servicios web para teléfonos móviles por  lo que empezamos a pensar en clave de juntar estas dos cosas y llegamos a la idea de un servicio que permitiera geolocalizar escenas de las películas y verlas desde los dispositivos móviles “in situ”, por supuesto la propuesta es más compleja en las funcionalidades pero esa es la  idea general.

 

¿Cuál ha sido vuestro mejor trabajo? 

Ese que estamos a punto de lanzar.

 

¿Y aquel con el que soñáis?

Con hacer una web llena de unicornios peleando contra dinosaurios

 

¿Cómo veis la situación del sector a corto plazo? ¿sois optimistas o pesimistas?

Somos optimistas y creemos que la situación económica que nos rodea va ser menos dura con nuestro sector que con otros, pero hay que estar con ojo, aprovechar para aprender mucho, diversificar y, sobre todo ahora, intentar hacerlo lo mejor posible.

 

¿Cómo definiríais vuestra empresa en un par de palabras?

 Lorem ipsum