El estudio pontevedrés ERA Comunicación ha sido distinguido en la edición 2025 de los Pelikanor Award con el reconocimiento Pelikanor Selection en la categoría Pelikanor Award for the best illustration applied to a poster or outdoor advertisement, por su trabajo para el Festival de Jazz e Blues de Pontevedra.
La pieza premiada, titulada “La música nace de la mano”, forma parte de la campaña desarrollada para el festival y se basa en una ilustración en la que una mano se convierte en elemento central del concepto visual, transformándose en notas musicales. La propuesta destaca por su capacidad de vincular el gesto humano con la música, reforzando la idea de la conexión directa entre interpretación y sonido.
El trabajo se enmarca dentro de la línea creativa habitual del festival, un evento consolidado en la ciudad de Pontevedra que cada verano reúne propuestas de jazz y blues en el entorno urbano del centro histórico. Ya en ediciones anteriores, el diseño del cartel del Festival de Jazz e Blues de Pontevedra realizado por ERA Comunicación había sido considerado en certámenes nacionales de diseño gráfico, destacando por su enfoque ilustrativo y su interpretación visual del espíritu musical del festival.
Los Pelikanor Award se definen como un estándar internacional de excelencia en ilustración aplicada, con el objetivo de poner en valor trabajos profesionales en ámbitos como la publicidad, el packaging o la edición, dentro del diseño gráfico contemporáneo.
Tras el cierre de Tórculo, empresa de comunicación gráfica referente en Santiago de Compostela, cinco de sus extrabajadores decidieron poner todos sus conocimientos y experiencia en un nuevo proyecto de diseño gráfico e impresión: Silográfico. Hoy, hablamos con Antonio Vázquez, coordinador general de esta nueva empresa para conocer sus servicios y los retos y expectativas que tienen en esta nueva etapa.
Silográfico asume el relevo de una histórica empresa de artes gráficas. ¿Qué significa para vosotros recoger ese testigo?
La desaparición de Tórculo comunicación gráfica supuso un duro golpe para todos los que formábamos parte de ella. No estaba en la hoja de ruta de nadie que desapareciese de tal manera; ni la dirección, ni los trabajadores, ni los clientes o los proveedores contaban con algo así.
La empresa era un referente en el sector no solo a nivel local y autonómico, que también, sino a nivel nacional. Habíamos sido capaces de situarnos con mucha presencia en diferentes sectores como el editorial, el industrial, el de grandes cadenas de retail o entre las agencias y también entre la PYME. Todo ello gracias a una gran inversión tecnológica en impresión digital y al desarrollo de plataformas B2B para ofrecer diferentes servicios como la autopublicación de libros, la impresión compartida entre diferentes clientes, la distribución de material de empresas de formación directamente a sus alumnos o, en el sector industrial, a sus clientes. La innovación ha estado siempre en su ADN.
Recoger ese testigo supone una responsabilidad muy grande que asumimos con humildad teniendo claro que Silográfico es una nueva compañía que tiene nuevos retos y visiones diferentes; aunque, por supuesto, no podemos negar que venimos de donde venimos.
¿Cuáles fueron las claves que os llevaron a dar este paso y apostar por esta integración?
Fueron varias. Por un lado, había mercado. Pensábamos que los clientes estaban ahí y que podríamos seguir dándoles servicio si éramos capaces de crear una nueva compañía y hacer una continuación rápida de la actividad.
Por otro lado, teníamos un conocimiento del sector y de la profesión que no podíamos desperdiciar y que necesitábamos poner en valor.
Con estas dos premisas decidimos crear una SLL y para ello recurrimos a Abeluria, una consultora de Economía Social que nos acompañó en la creación de la sociedad y a dar los primeros pasos.
¿Qué papel juega el equipo profesional en esta nueva etapa de Silográfico?
Juega un papel fundamental. Somos un equipo de cinco socios, personas con un amplísimo bagaje en el sector y en diferentes áreas de forma que nos complementamos. Tenemos una directora de producción, un diseñador gráfico, un especialista en impresión, un especialista en oficina técnica y yo en la parte comercial y de representación de la sociedad. Decimos que entre los cinco sumamos más de 130 años de experiencia.
¿Cómo se equilibra tradición e innovación en una empresa de artes gráficas hoy en día?
La verdad es que este sector es muy poco atractivo para la juventud. Desde fuera puede parecer que se trata de un negocio “artesanal” y, aunque es verdad que hay procesos que requieren de un trabajo manual y pausado, la realidad es que está altamente tecnificado y requiere de unos conocimientos muy amplios.
Hoy en día la tecnología digital abarca un espacio que antes ocupaban otros sistemas de impresión tradicionales pero que siguen necesitando unos conocimientos de la profesión que se están perdiendo. Es muy habitual recibir trabajos “listos para imprimir” que carecen de la mínima calidad porque se tiende a pensar que lo que hacemos para online sirve para lo offline y no es así.
¿Qué cambios percibirán los clientes en esta nueva etapa?
Esperamos mejorar su experiencia. Queremos ser una empresa ágil y cercana. Que nuestros clientes puedan sentirse acompañados en sus proyectos desde el desarrollo de una idea hasta su materialización final y distribución.
El sector gráfico vive un momento de transformación constante.¿Cuáles crees que son los principales retos a corto y medio plazo?
Como bien dices, este sector lleva años transformándose y todavía queda camino por recorrer. La reducción de las tiradas, el acortamiento de los plazos y la caída del consumo incide directamente en una transformación hacia procesos productivos altamente tecnificados y con unos controles de eficiencia muy altos. Hay una tendencia a la especialización en producto y a la segmentación. Ya no es aquello de hacer todo lo que entra por la puerta y, desgraciadamente, también hay una carencia de personal cualificado y con conocimientos o con ganas de adquirirlos.
Todo esto, sumado a la aparición de nuevos sistemas de impresión con calidades excepcionales y costes muy ajustados y la creciente robotización de los procesos de post impresión, encuadernado y manipulado, están cambiando las reglas del juego.
Creo firmemente que la aportación de valor, la digitalización y la especialización en producto, serán la clave para el futuro.
Para terminar, ¿qué nuevos servicios y soluciones prevé presentar Silográfico en esta nueva etapa para responder a las necesidades actuales de sus clientes?.
Nos ocupamos de todo el ciclo productivo ayudando a definir el producto y anticipándonos a su comportamiento en la fase de producción. Fundamentalmente desde el diseño, donde podemos aportar mucho valor, hasta la fabricación y la distribución a cliente final. Podemos imprimir y encuadernar porque tenemos la tecnología suficiente en nuestras propias instalaciones; pero, sobre todo, podemos encargarnos de grandes proyectos ya que hemos cerrado acuerdos con una red muy amplia de colaboradores en toda la península.
Creemos en una forman de trabajar que suma, que acompaña y que deja huella.
Nuestra experiencia y nuestra pasión por el sector gráfico la ponemos al servicio del mercado.
En junio de 2021 se abrió la convocatoria para presentar las candidaturas profesionales para diseñar la nueva imagen corporativa del Ayuntamiento de Pontevedra. Del proceso dividido en dos fases ha resultado seleccionado el estudio de Ames.
En la primera fase el jurado y el comité asesor se reunieron presencialmente en Pontevedra para evaluar las propuestas recibidas. Todas las candidaturas fueron anónimas y se identificaban con un lema.
La segunda fase de evaluación fue en septiembre y de ahí salió la candidatura final. La tres propuestas no seleccionadas cobrarán 950€ en compensación por el trabajo realizado y el estudio adjudicatario desarrollará el proyecto completo por un importe de 12.000€.
Este estudio de diseño, formado por los diseñadores y socios de DAG Xabier Rilo y Ricardo Tubío , y Javier Aliste (marketing y comunicación), es un estudio especializado en gráfico y producto.
El próximo lunes, día 16, arrancarán las III Xornadas de Arte e Deseño de la Escola de Arte e Superior de Deseño Pablo Picasso, que acogerán durante cinco días charlas a cargo de distintos profesionales de la fotografía, la ilustración, la animación o el diseño gráfico (entre otras disciplinas).
La cita se extenderá hasta el próximo 20 de diciembre, fecha en la que concluirán estas jornadas en las que se podrá disfrutar de las siguientes actividades:
Lunes 16 de diciembre 2019
A las 12:00 horas: El fotógrafo X. Gago Pesquera impartirá una charla titulada: «Papeles en Artes Plásticas: Características y conservación».
Por la tarde, a las 16:00 h: Gago y el alumnado del CS de Fotografía podrán dejar a un lado las cámaras digitales y poner el carrete en una cámara analógica en un taller titulado: «El carbón directo».
A las 18:00 horas: Iria-Friné Rivera ahondará en la figura de Camilo Díaz Baliño, padre artístico de la iconografía del celtismo gallego.
Martes 17 de diciembre 2019
A las 11:00 horas: los amantes de la infografía tienen una cita con Álvaro Valiño. Bajo el título “Data love visuals”, hablará sobre la representación visual de información como una herramienta valiosa para dar sentido al mar de datos que nos rodea. Entre otras cosas puede reducir la complejidad, facilitar la comprensión, ayudar a detectar patrones o permitir sacar conclusiones rápidas además de dotar de un valioso contexto a los datos que representan.
A las 12:30 horas: Iñaki Quenerapú impartirá la charla: “Single Serving Sites como exhibición de talento”, en la que dará a conocer la curiosa historia de este referente de cultura pop en Internet y mostrará algunos ejemplos de Single Serving Sites que fueron utilizados para exhibir y promocionar el talento de sus autores/as.
A las 18:00 horas: Virginia Curiá y Tomás Conde, fundadores de Algarabía Animación, hablarán sobre “Animación con plastilina: el proceso creativo”.
Miércoles 18 de diciembre 2019
A las 11:00 horas: Borja Martínez, director creativo y fundador de «LoSiento Studio», empresa formada por un equipo de 6 profesionales que trabajan en los campos del diseño corporativo, packaging, restauración, diseño de web y exposiciones.
A las 18:00 horas: Adrián Prado, ex-alumno de la Escuela, explorará los diversos procesos creativos y técnicos, así como a la toma de decisiones y gasto de recursos, en el camino de convertirse en un profesional dentro del mercado del Concept Art y de la ilustración.
Jueves 19 de diciembre 2019
A las 11:00 horas: Ricardo Tubío y Xabier Reírlo, diseñadores en el Estudio Cenlitros, acercarán a los asistentes a la filosofía del estudio a través del trabajo desarrollado.
A las 13:00 horas: David González Queiro, ex-alumno de la Escuela, hablará sobre “Copiar: de la hoja en blanco a los detalles finales”.
A las 18:00 horas: Fani Barreiro hará un recorrido por su trayectoria profesional como ceramista y explicará cómo aborda cada proyecto en una charla titulada “Cada uno ve aquelo que sabe”.
Viernes 20 de diciembre 2019
A las 11 horas: Curro Gutiérrez adentrará a los asistentes en la labor de un “Scriptorium en el siglo XXI” y explicará cómo compagina su labor formativa con los encargos de Iluminación de Manuscritos y Caligrafía que realiza en el día a día.
Por último, destacar que las fotografías utilizadas en la imagen gráfica de las III Xornadas de Arte e Deseño fueron realizadas por el alumnado de 1º curso del Ciclo Superior de Fotografía, en el módulo de Proyectos de Fotografía impartido por la profesora Concha Salado: Steffan Abeja Abad, Héctor Castro Rivas, Asel Collins Roza, Pamela Conde Rojas, Carlos Gómez Pérez, María Consolación Marín, Díaz, Gloria Mª González Mauriz (Mausius), Sandra Iglesias González (Eider Oslo), Carmela Sánchez Calvo, Erena López García (Galoe), Sara Rizo Savelkouls, Edgardo Rosales Gutiérrez, Roi Gómez (modelo) y Alba Suárez.
